۱۰ شرور سینمایی برتر ۲۰۲۴؛ از لنگ‌دراز تا نوسفراتو

قهرمانان سینمایی همیشه در کانون توجه قرار دارند اما در اکثر مواقع، زمانی معنا پیدا می‌کنند که در مقابل یک شرور درجه‌یک قرار بگیرند. هرچه شخصیت منفی فیلم بهتر باشد، چالش‌های قهرمان سخت‌تر می‌شود و موفقیت‌های او هم پررنگ‌تر. افزون بر این، یک شرور خوب، بازتابی از ابعاد منفی جامعه است و ضمن اینکه حقایق تلخی را به ما یادآور می‌شود، تشویق می‌شویم تا مثل او نباشیم. شرورهای سینمایی 2024 متنوع هستند اما یک ویژگی مشترک دارند: آن‌ها را جدی می‌گیرید.

هشدار؛ در این مقاله خطر لو رفتن داستان فیلم‌ها وجود دارد

تاریخ سینما مملو از شرورهای تاثیرگذار است و سال 2024 هم از این قاعده مستثنی نیست؛ در سالی که گذشت، ما با تعدادی آنتاگونیست دیوانه، خشن و باهوش روبه‌رو شدیم که حد و مرز نمی‌شناسند و پتانسیل انجام هر کاری را دارند.

شرورهای سینمایی 2024 از بدترین تا بهترین

10- اسلیتر کینگ – «دوبار چشمک بزن» (Blink Twice)

در «دوبار چشمک بزن» که اولین تجربه کارگردانی زوئی کراویتز (بازیگر نقش زن گربه‌ای در فیلم «بتمن») به شمار می‌رود، دو جوان به جزیره‌ی یک میلیاردر سرشناس -در حوزه فناوری- دعوت می‌شوند تا به همراه او و دوستان عجیب و غریبش در یک مهمانی شرکت کنند. این مهمانی اما به تدریج نامتعارف می‌شود و رفتارهای میزبان سوال‌برانگیزتر. با شدت گرفتن رویدادها، فریدا (نائومی آکی) و سارا (آدریا آرجونا)، به تدریج دچار شک و بدگمانی شده و حقایق سیاهی را کشف می‌کنند.

در یکی از پیچش‌های داستانی قصه، این دو شخصیت متوجه می‌شوند که میزبانشان، اسلیتر کینگ (چنینگ تیتوم)، آن فرد روشن‌فکری که ادعا می‌کند، نیست. در عوض، او اغلب زنان را به جزیره‌ی خود می‌کشاند تا در مهمانی‌ها شرکت کنند، جایی که او و دوستانش از آن‌ها سوءاستفاده کرده و سپس خاطراتشان را پاک می‌کنند. اسلیتر کینگ شخصیتی اغراق‌آمیز است که شاید چندان واقع‌‌گرایانه نباشد اما بی‌تردید یکی از بهترین شرورهای سینمایی 2024 است؛ نمادی برای آدم‌های قدرت‌طلب و بیمار که می‌خواهند از دیگران برای لذت شخصی و عقده‌گشایی سوءاستفاده کنند.

9- مسافر – «چمدان» (Carry-On)

قصه‌ی «چمدان» ساده است، یک نگهان جوان فرودگاه، به خاطر تماس‌های مرموز یک غریبه، تحت فشار قرار گرفته و باید یک بسته‌ی خطرناک را به داخل هواپیما برساند. نتفلیکس «چمدان» را چندان تبلیغ نکرد اما فیلم با استقبال گسترده‌ای مواجه شد و بسیاری آن را به‌دلیل شدت هیجان و تعلیق، با نسخه‌ی اصلی «جان سخت» (1988) مقایسه کرده‌اند.

مانند آن فیلم اکشن کلاسیک با بازی بروس ویلیس، یکی از دلایل اصلی موفقیت «چمدان»، کیفیت بالای شخصیت منفی آن است. در فیلم، شخصیت شرور که او را «مسافر» خطاب می‌کنند، توسط جیسون بیتمن با آرامشی آزاردهنده به تصویر کشیده شده است. مسافر یک مزدور است که برای انجام یک اقدام تروریستی استخدام شده است. او ماموریت دارد تا سقوط هواپیما را به واسطه‌ی انفجار رقم بزند تا یک نماینده کنگره را به قتل برساند و پیامی سیاسی را منتقل کند. البته مسافر ادعا می‌کند که تروریست نیست، زیرا به ایدئولوژی خاصی تکیه نکرده؛ و این دقیقا همان چیزی است که او را به یکی از بهترین شرورهای سینمایی 2024 تبدیل کرده است. نه به خاطر ایدئولوژی‌های رادیکال، بلکه تنها به خاطر انگیزه‌های مالی است که او قصد دارد صدها نفر را به کام مرگ بفرست.

8- آقای رید – «مرتد» (Heretic)

فیلم‌های ترسناک 2024 فوق‌العاده بودند و «مرتد» هم یکی از آثاری است که به دلیل درون‌مایه‌ی تفکربرانگیزش، ارزش تماشا دارد. قصه درباره‌ی دو مبلغ مذهبی کلیسای مرمون است که تلاش می‌کنند مردی منزوی را به آیین خود جذب کنند، اما در نهایت با عمق شرارت او مواجه می‌شوند. در این ساخته‌ی اسکات بک و برایان وودز، شاهد ادامه روند تحول هیو گرانت از نقش‌های رمانتیک و کمدی دهه‌ی 90 میلادی و اوایل 2000، به شخصیت‌های عجیب و مرموز هستیم، و البته در نقش آقای رید، بی‌تردید یکی از بهترین شرورهای سینمایی 2024 است.

اینکه آقای رید به عنوان یک شخصیت شرور، شما را تحت‌تاثیر قرار می‌دهد، مستقیما ناشی از کارنامه هنری درخشان هیو گرانت و قدرت بازیگری او است و ترسناک‌ترین ویژگی این شرور را باید جذابیت و ظاهر فریبنده‌ی او بدانیم. آقای رید با رفتارهای خود، دو شخصیت مذهبی از همه‌جا بی‌خبر و حتی تماشاگران را فریب می‌دهد و در ابتدا حس آرامش کاذبی ایجاد می‌کند، در حالی که همزمان نقشه‌های خود را برای شکنجه روانی و جسمی آن‌ها می‌کشد. او شروری نیست که شرارت خود را فریاد بزند، بلکه به آرامی طعمه‌هایش را در آسودگی غرق می‌کند تا زمانی که آماده حمله شود؛ مرگی تدریجی و دردناک.

7- ماکرینوس – «گلادیاتور 2» (Gladiator II)

از همان اولین تریلر «گلادیاتور 2»، قابل پیش‌بینی بود که ماکرینوس یک شخصیت منفی ترسیم شده است، خصوصا جایی که با نگاهی تهدیدآمیز به لوسیوس (شخصیت اصلی فیلم) می‌گوید: «تو ابزار من خواهی بود.» در واقعیت، ماکرینوس امپراتوری است که سال 217 پس از میلاد، جانشین کاراکالا شد. او به عنوان یک بروکرات در حکومت سپتیموس سوروس (پدر کاراکالا) فعالیت می‌کرد و بعدها در دوران حکمرانی کاراکالا، به فرمانده‌ی گارد پرتورین تبدیل شد. ماکرینوس اما بلندپرواز بود و اهداف بزرگتری را دنبال می‌کرد، بنابراین با ترفندهای مختلف سعی کرد در کانون توجه قرار بگیرد.

فیلم «گلادیاتور 2» بازخوردهای ضدونقیضی دریافت کرد اما اگر قرار باشد به یک نکته‌ی مثبت آن اشاره کنیم، شخصیت ماکرینوس با بازی دنزل واشنگتن است. اینکه واشنگتن مثل همیشه فوق‌العاده ظاهر شود، اتفاق جدیدی نیست اما ماکرینوس، ابعاد جدیدی از استعدادهای این بازیگر در ایفای نقش‌های منفی را به نمایش می‌گذارد. واشنگتن با مهارتی مثال‌زدنی، برده‌ای را به تصویر می‌کشد که به ارباب برده‌ها تبدیل شده و حالا تلاش می‌کند کنترل رم را به دست بگیرد. با آشکار شدن گذشته‌ی تراژیک این شخصیت، انگیزه‌های ماکرینوس آشکارتر می‌شود و او کسی است که از جهاتی می‌توان درک کرد که چرا به چنین نقطه‌ای رسیده است.

6- لنگ‌دراز – «لنگ‌دراز» (Longlegs)

گاهی یک شخصیت منفی، هیچ انگیزه‌ی خاصی را دنبال نمی‌کند و صرفا «شر مطلق» است. در فیلم «لنگ‌دراز»، یکی از موفق‌ترین فیلم‌های ترسناک سال‌های اخیر، ساخته‌ی آزگود پرکینز (فرزند آنتونی پرکینز، بازیگر نقش نورمن بیتس در فیلم «روانی» هیچکاک)، ما با چنین شروری روبه‌رو هستیم. ماجراها پیرامون یک مامور جوان اف‌بی‌آی اتفاق می‌افتد که می‌خواهد یک قاتل زنجیره‌ای حرفه‌ای را دستگیر کند، کسی که در صحنه‌های جرم، هیچ اثری از او وجود ندارد.

نیکلاس کیج، نقش این شرور را بازی می‌کند، مردی در ظاهر دیوانه که مدعی است جرم‌های خود را با دستور مستقیم شیطان انجام می‌دهد. لنگ‌دراز در بخش عمده‌ی فیلم حضور ندارد و ما بیشتر با عواقب وحشتناک قتل‌های  او روبه‌رو می‌شویم و به دنبال پاسخ این سوال هستیم که دقیقا چه هدفی را دنبال می‌کند. با اینکه فیلم‌هایی مانند «هفت» چنین ساختاری را به بهترین شکل پیاده‌سازی کرده‌اند اما ارائه‌ی مرموز شخصیت شرور، اغلب انتظارات را بالا می‌برد و ممکن است که او را در نهایت ناامیدکننده ظاهر شود. با تشکر از بازی دیوانه‌وار نیکلاس کیج، فیلم «لنگ‌دراز» از چنین مشکلی رنج نمی‌برد.

5- کاردینال تدسکو – «مجمع کاردینال‌ها» (Conclave)

«مجمع کاردینال‌ها» که بر اساس رمانی به همین نام نوشته‌ی رابرت هریس ساخته شده است، شاید در ظاهر خسته‌کننده به نظر برسد اما فیلمی به شدت سرگرم‌کننده درباره انتخاب پاپ جدید است. با بازی درخشان رالف فاینز، استنلی توچی و جان لیسگو، چیزی که «مجمع کاردینال‌ها» را به فیلمی تماشایی تبدیل می‌کند، این است که به شدت به دنیای واقعی نزدیکی دارد و برداشت آن از سیاست معاصر را به راحتی می‌توانیم به دنیای اطراف خود تعمیم دهیم.

«مجمع کاردینال‌ها» به شیوه‌ای هوشمندانه با مواضع ایدئولوژیک و شخصی نامزدهای اصلی درگیر می‌شود. یکی از این ایدئولوژی‌ها توسط کاردینال تدسکو (سرجیو کاستلیتو)، یک سنت‌گرای راست‌ ایتالیایی، نمایندگی می‌شود که در تضاد مستقیم با دیدگاه‌های لیبرال‌ کاردینال لارنس (رالف فاینس) و کاردینال بلینی (استنلی توچی) قرار دارد. تدسکو به‌طور علنی با اسلام‌گرایان و اصول نسبی‌گرایی مخالف است و از جنگ مذهبی حمایت می‌کند. اگرچه جهان‌بینی تدسکو محدود به کلیسای کاتولیک است، اما شرارت او به‌دلیل شباهت زیادش به بسیاری از سیاستمداران پوپولیستی که در دهه‌های اخیر ظهور کرده‌اند، به‌طور خاص چشمگیر است. این فیلم همچنین نشان می‌دهد که چگونه این عوام‌فریبان به راحتی پیروان و حامی به‌دست می‌آورند و شرایط برای جولان دادن آن‌ها فراهم می‌شود.

4- آرت دلقک – «ترساننده 3» (Terrifier 3)

«ترساننده» یکی از محبوب‌ترین مجموعه‌های ترسناک مستقل سال‌های اخیر است که سال 2024 با قسمت سوم بازگشت. ماجراهای این دنباله، به جای هالووین، در تعطیلات کریسمس اتفاق می‌افتد و بار دیگر شاهد بازگشت دیوید هوارد تورنتون در نقش آرت دلقک هستیم، که همراه با همدست خود، ویکتوریا هیز به دنبال کشت و کشتار است.

ایده‌ی دلقک‌های قاتل در دنیای سینما پدیده‌ی جدیدی نیست و بارها به نمایش گذاشته شده ست اما کشتارهای دیوانه‌وار و خشونت‌آمیز آرت دلقک، او را به راحتی از نمونه‌های مشابه متمایز می‌کند. او با کسی شوخی ندارد و با روش‌های خلاقانه‌ و البته تهوع‌آور، قربانیان خود را به دام مرگ می‌کشاند، در همین راستا، تماشای اعمال او به‌هیچ‌وجه آسان نیست و باید آستانه تحمل بالا و به این جنس فیلم‌ها علاقه داشته باشید. آرت، از کشتارهای خود لذت زیادی می‌برد و در قسمت سوم، از همیشه ترسناک‌تر است.

3- اضطراب – «درون و بیرون 2» (Inside Out 2)

قسمت اول «درون و بیرون»، کنکاشی احساسی درون مغز یک دختربچه‌ی 11 ساله به نام رایلی بود. قسمت دوم که 9 سال بعد از راه رسید، همین مسیر را ادامه می‌دهد اما رایلی حالا 13 ساله و در آستانه‌ی نوجوانی است، بنابراین مطابق انتظار، احساسات تازه‌ای را تجربه می‌کند. با رسیدن به سن بلوغ، چهار احساس جدید در وجود دخترک ظاهر می‌شوند که مهم‌ترین آن‌ها، اضطراب است.

همه‌ی کسانی که از این مرحله‌ی زندگی عبور کرده‌اند، می‌دانند که اولین مواجهه با اضطراب، چه قدر ترسناک است و این حس بد، می‌تواند تا سال‌ها گریبان‌گیر شما باشد و بعضی‌ها حتی تمام عمر از آن رنج می‌برند. سازندگان «درون و بیرون 2»، با آگاهی از این مسئله، تصویری ترسناک از این حس ارائه می‌دهند، شخصیتی که کنترل همه‌چیز را در دست می‌گیرد و احساسات دیگر را سرکوب می‌کند. اضطراب، اینجا یک شرور کامل است، حداقل تا زمانی که به رستگاری می‌رسد. به هر حال، پیام این انیمیشن، همزیستی و کنار آمدن همه‌ی احساسات با یکدیگر است اما هرگز ابعاد ترسناک اضطراب نادیده گرفته نمی‌شود. در یکی از لحظات کلیدی «درون و بیرون 2»، شاهد یک حمله‌ی پنیک و میزان تسط اضطراب بر زندگی رایلی هستیم، این صحنه برای بسیاری از نوجوانان و بزرگسالان، خاطرات تلخی را زنده می‌کند.

2- نوسفراتو – «نوسفراتو» (Nosferatu)

خون‌آشام‌ها پیشینه‌ای طولانی در دنیای سینما داشته‌اند و ما تقریبا هر سال، با چند نسخه از آن‌ها ملاقات می‌کنیم (دراکولا در فهرست شرورهای سینمایی برتر 2023 نیز قرار گرفته بود)، از نسخه‌های کمدی و بامزه تا آن‌هایی که از جهان ادبیات آمده‌اند یا می‌خواهند خودشان را با جهان مدرن سازگار کنند. «نوسفراتو» رابرت اگرز هم ادامه‌دهنده‌ی همین مسیر است؛ اقتباسی از فیلم کلاسیک صامتی به همین نام از سال 1922، که این بار، بیل اسکاشگورد را در نقش کنت اورلاک قرار می‌دهد.

«نوسفراتو» از نظر درون‌مایه، تجسمی غریب از ابعاد تاریک جامعه و تمایلات پلیدانه‌ی انسانی است. او، موجودی سیاه است که تنها برای ارضای خواسته‌های شهوانی خود تمرکز دارد و به عواقب آن اهمیتی نمی‌دهد. نوسفراتو، آزادانه، آدم‌ها را شکنجه می‌دهد و به قتل می‌رساند تا به اهداف شخصی خود برسد. اما شاید ترسناک‌ترین چیز درباره این کنت خون‌آشام، دغدغه‌ی ذهنی‌اش نسبت به یک دختر جوان است که به دروغ، خودش را تسلیم وی نشان داد. از شکنجه به واسطه‌ی رویاها تا آلوده کردن شهر توسط موش‌ها، نوسفراتو از آن خون‌آشام‌های جذاب سینمایی نیست که معمولا با آن‌ها ملاقات می‌کنید، او شما را افسرده و پریشان می‌کند.

1- فیض روثا هارکونن – «تلماسه: بخش دو» (Dune: Part Two)

«تلماسه: بخش دو» شاید یکی از بهترین فیلم‌های علمی-تخیلی سال‌های اخیر باشد، یک دنباله‌ی بی‌نقص برای نسخه‌ی اصلی 2021 و یک بلاک‌باستر تماشایی که هر کسی را هیجان‌زده می‌کند. قسمت اول، سفر پرفرازونشیب یک قهرمان کلاسیک (تیموتی شالامی) را روایت می‌کرد و قسمت دوم، این جهان را گسترده‌تر می‌کند.

دنباله‌ی این فیلم حماسی و پیچیده اما بیشتر از هرچیزی، به یک شرور شایسته نیاز داشت تا قهرمان قصه را به چالش بکشد و خوشبختانه، فیض روثا هارکونن (آستین باتلر) شما را ناامید نمی‌کند، یک شرور جذاب، بی‌رحم، جاه‌طلب و غیرقابل‌ پیش‌بینی. هارکونن که از نظر هوش و مهارت‌های مبارزه، چیزی از پل اتریدیز کم ندارد، با یک سکانس خشن، به تماشاگران معرفی می‌شود، جایی که به همه ثابت می‌کند نباید او را نادیده گرفت. هارکونن شروری است که قهرمان قصه را به چالش می‌کشد و با تشکر از بازی تحسین‌برانگیز آستین باتلر، او نه تنها یکی از بهترین شرورهای سینمایی 2024 است، بلکه یکی از برترین شرورهای دهه نیز می‌تواند باشد.

منبع: collider